Sueños…

¿Cuál es el significado de ellos? Por supuesto, sólo puedo hablar de mis propios pensamientos acerca de esto.

 

Para mí, un sueño es una idea que surge espontáneamente y profundamente motiva al que fue elegido para, finalmente, hacerla realidad.

Sé que tengo un gran sueño (o varios, no sólo uno), pero hay diferentes tipos de sueños, y en este caso me estoy enfocando solamente en una de todas las maneras en las que se los puede tomar. 

Cuando terminé la secundaria encontré una sensación de completa libertad, y eso que afortunadamente siempre tuve el apoyo de mis padres en lo que respecta a música. Ellos son amantes de la música. De hecho, fue mi papá el que me compró una guitarra cuando tenía once años, y no recuerdo realmente el haber pedido ningún instrumento. Sí tuve una batería cuando era chico, y CDs nunca faltaron, así que se puede decir la música estuvo siempre presente en mi vida. (Vale destacar un recuerdo que mi papá compartió conmigo una vez: un bebé en la parte trasera del auto moviendo sus pies al ritmo de las canciones de 5150 de Van Halen. La canción “Dreams” es mi favorita en todo el mundo, incluso desde antes de saber acerca de esto. Era muy chico como para recordarlo).

Durante mi adolescencia muchas ideas musicales surgieron. Cuando la primera serie comenzó a fluir, no me gustaba pensar que lo que lograba componer sonara parecido a otra cosa. Durante este comienzo de composición musical sentía que todo era predecible a la hora de combinar notas. Sentía que mis ideas sonaban similares a lo que solía escuchar por aquel entonces. Así es como siempre tendí a buscar alguna interesante combinación de notas, acordes poco usuales con notas de bajo que cambiaran su sonido convencional y demás. Con el paso del tiempo esto se convirtió en lo que yo creo es mi sonido característico, un enfoque personal que hace a mis canciones tal y como son.

Después de la secundaria, tocar en vivo pasó a ser la manera de seguir haciendo música. Aun así, el componer no se me escapó (¡gracias a Dios! ¡Ja, ja!). Pocos años después conseguí finalmente una cámara digital y empecé a subir videos a You Tube. No fue hasta este momento que comprendí mi música podía oficializarse, por ponerlo de algún modo.

Cada vez que se trabaja en un video, éste necesita ser dirigido además de interpretado. Fue esta actividad la que me hizo aprender mucho acerca de grabación, mezcla y cómo arreglar ideas que nacían de zapadas solitarias con una guitarra desenchufada. El mejor ejemplo que puedo dar es “The Battle of the Pelennor Fields” (La Batalla de los Campos del Pelennor). Sí, yo fui el que compuso la canción, pero hubo muchas otras personas que influyeron en algún punto para llegar a la versión final de la misma, no sólo yo: socios de A.T.A. y la motivación de escribir algo basado en la obra de J.R.R. Tolkien; Francisco Nogueiras y nuestras ganas de fusionar dos aspectos musicales diferentes, música orquestal y ensamble de Rock; Tom Geisler, quien tuvo completa libertad a la hora de crear la pista de batería; y Dave Williams, quien finalmente hizo una mezcla masiva con lo grabado por Francisco, Tom y yo.

Ahora bien, aplíquese esto a cada colaboración virtual, ya sea para covers como para canciones propias, hecha alguna vez… La sensación siempre es grande, y los resultados, al parecer, también, a juzgar por la larga y delgada barrita verde debajo de los clips subidos a You Tube o los “Me gusta” bajo los enlaces colgados en Facebook. 

Al principio se trató más que nada de hacer un video crudo, aunque lo mejor logrado posible, y compartirlo con los que parecían ser personas entendidas dentro de la música contenida en aquellas subidas. Con el paso del tiempo, cada nuevo video pasó a ser individualmente importante. Para ser honesto, siempre ha sido así. Pero el punto de inflexión fue el haber descubierto la posibilidad de tocar virtualmente con músicos de cualquier parte del mundo.

Para mí, aclarando una vez más que estoy hablando de una manera particular de describir uno de mis significados en lo que respecta a “sueños”, cada nueva canción grabada y compartida es un sueño hecho realidad. Son estas pequeñas cosas las que hacen a la vida misma un sueño día a día.

Un sueño podría ser eso, dar lo mejor todos los días, ver qué sucede y mantener una mentalidad abierta a lo que se puede presentar. Si el corazón y la mente son verdaderos y hay esperanza y deseo de que todo esté bien, entonces seguramente así será, a pesar de las dificultades, que son parte del hecho de estar acá. Éstas no son más que una dura prueba por la que todos debemos pasar para alcanzar el siguiente nivel en nuestro camino.

Dreams…

What´s the meaning of them? I, of course, can only talk about my own thoughts about this.

To me, a dream is an idea, something that comes up spontaneously and deeply drives the one who´s been chosen to, eventually, make it real.

I know I have one huge dream (or some, not just one), but there´re different kinds of dreams, and in this case I´m only focusing on one particular way of taking them as.

When I finished high-school, I found a sense of complete freedom. Fortunately, I have always had my family´s support when it came to making music. My parents are music lovers. In fact, it was my father who bought me a guitar when I was eleven in the first place. I don´t remember asking for any instrument, honestly. I did have a set of drums when I was a kid, and CDs were a must at home so music has always been present in my life. (It´s worth recounting a memory that my father shared with me once: a baby moving his feet to the beat of the songs on 5150 by Van Halen. No wonder “Dreams” is my favorite song in the world! It´s been like that even before knowing about this. I was very young to remember). 

During my teens, many musical ideas came up. When the first series started flowing, I was reluctant to sound similar to somebody else. During this beginning of musical composition, I felt everything was predictable when combining notes. I felt that my ideas sounded similar to what I used to listen to. That´s how I always tended to look for some interesting note combination, unusual chords with odd bass notes changing their conventional sound and such. This became in time what I believe is my signature sound, a personal approach to music that makes my songs the way they actually are.

After high-school, live performance became another way to keep on going. However, song-writing never escaped me (thank God! Ha, ha!) A few years later I got a digital camera and began uploading videos on You Tube. It wasn´t until this moment that I understood my music could become official, as it were. 

Every time a video is on the works, it needs to be directed. This activity made me learn a lot in terms of recording and arranging ideas that were mainly born out of in-the-moment guitar jams. The best example I can give is “The Battle of the Pelennor Fields”. I may have written that song, alright, but a lot of people were involved in eventually coming up with the final version, not just me: A.T.A members and the motivation to write something based on Tolkien´s work; Francisco Nogueiras and our willingness to work together by combining his orchestral music with something of mine, which always has to do with non-academic music (though not mainstream-like either); Tom Geisler, who had complete freedom when tackling the drumming on the song; and Dave Williams, who put all of the others´ work together by doing a massive mix.

Now, apply this to all of the covers and original songs that have been done in collaborative form up to this day… The feeling is always great, and apparently the results too because not only us musicians are involved but also anyone interested in watching and listening to the work achieved, which is enjoyed (almost) one-hundred percent of the time (You can tell by the thin long green bar under the You Tube clips or the constant “Like” notification on Facebook. Lol!) 

At first, it was only about uploading a raw vid, though as crisp and clear as possible, and sharing it with what seemed to be like-minded people, users who´d possibly like the content of what was being shared with them. As time went by, each and every project became individually important. To tell the truth, it´s been like that from scratch. But the turning point came when I discovered the possibility of playing virtually with musicians from all around the world.

To me, clarifying again that I´m talking about a particular way of describing one of my meanings when it comes to talking about dreams, every new song recorded and shared is a dream come true. It´s these little things that turn life itself a dream day by day. 

A dream may be just that, to go for it every day, to see what happens and keep an open mind as to what might come. If the heart and mind are true and there´s hope and a wish for everything to be alright, then it´ll surely be, despite the difficulties while we´re here, which aren´t nothing more than a hard test we must go through to hit the next level in our walk of life.