Virtual collaborations began in 2005 when American musicians recorded a song written by one of the members of The Clipbandits, the first Internet band ever, each from their own home or at least separately. None of them had seen each other for real until they met at the Tyra Banks Show and played that song without even rehearsing once.
Valerie Spinner, aka: bassplayergirl, was the bass player of The Clipbandits. The Tyra Banks Show episode featuring the online group (http://www.youtube.com/watch?v=rZaTIdAxUDI) is part of her You Tube channel: http://www.youtube.com/vineyardedge. Here’s an extract of her channel's description:
“I was invited to play in what became the world's first Internet band. My fifteen minutes of fame came with this band, The Clipbandits. We were on Tyra Banks Show, ABC World News and Good Morning America. I have done a bunch of other videos with the online bands Steve Cash,Virtually Rush and John Beagley.”
I don't know when it was that international collaborations began. The procedure, though, is the same as if playing with people all in the same country: no matter where you are, as long as you have a camera, recording software and instrument, you can take part in a collaboration video.
There's always a director, someone with the initiative and, of course, the musicians. For instance, I recorded the guitar parts for “The Trees”, a song by Rush, and directed that project. I invited all of the musicians who ended up participating except Amy McCann, the Classical guitarist during “Broon's Bane” -first musical piece on the cover- and the actual “Trees” intro, as she was the creative catalyst, the one who had come to me with the idea of covering that particular song. Dave Williams, an American drummer and professional audio mixer, got in charge of the audio mix; the video-editing was done by me.
“The Trees” ended up being quite an international collaboration:
Amy McCann (Classical guitar, Canada)
Vera Dora Dehon (synthesizer, Canada)
Theo Heidfeld (drums, Germany)
William Winsborough (bass, Scotland)
Tim Wardle (vocals, USA)
Claudio Delgift (acoustic/electric guitars, Argentina)
But as I've said above, it really isn't about the geographical place but the connection with like-minded people when it comes to making music. Say, one wants to play live, one then will look for musicians in their own area and play in a local circuit. What the Internet allows is a wider range of possibilities. My own experience tells that the Internet is not only beneficial to a musician who's intending to make virtual collaborations but also to someone who's trying to get out there and play live. That's how I got to take Delgift to the stage between 2012 and 2014. As you can see, one thing neither does nor should exclude the other.
Besides the importance of music in virtual collaborations, communication is essential. So many things are learned, and they don't need to be strictly related to music in every aspect. When communication is established, and starts well because of having things in common with whom one is working with, that's the passport to personal and collective growth.
Whether it's original music or covers, making virtual collaborations is a nice activity for anyone who's open-minded. Open-mindedness is what allows a collaboration video to ever be in the first place. Then it grows from that point on by the will of each participant until its culmination, and that's when the final video is published on social networks and shared with the world.
jueves, 12 de junio de 2014
Acerca de colaboraciones virtuales (por Claudio Delgift)
Las colaboraciones virtuales comenzaron en 2005 cuando músicos
estadounidenses grabaron una canción compuesta por uno de los miembros de The
Clipbandits, el primer conjunto “online” que haya existido, cada uno desde su
propia casa o, al menos, individualmente. Ninguno de ellos se había visto en persona
hasta que se conocieron finalmente en el show de Tyra Banks y tocaron esa
canción sin siquiera haberla ensayado una vez.
Valerie Spinner, aka: bassplayergirl, era la bajista de The
Clipbandits. El episodio del show de Tyra Banks que contó con la presencia de
esta banda “online” (http://www.youtube.com/watch?v=rZaTIdAxUDI)
es parte de su canal en You Tube: http://www.youtube.com/vineyardedge.
He aquí un extracto de la descripción de su canal:
“Fui invitada a tocar
en lo que se convirtió la primera banda de Internet en el mundo. Mis quince
minutos de fama llegaron con esta banda, The Clipbandits. Estuvimos en el show de Tyra Banks, ABC World News y Good Morning
America. He hecho un montón de otros videos con las bandas ‘online’ Steve
Cash, Virtually Rush y John Beagley”.
No sé cuándo es que las colaboraciones a modo internacional
comenzaron. El procedimiento, de todos modos, es igual al que se utiliza para
tocar con personas dentro de un mismo país: no importa dónde uno esté, siempre
y cuando se cuente con una cámara, dispositivo de grabación e instrumento, se
puede participar de un video colaborativo.
Siempre hay un director, alguien con la iniciativa y, por
supuesto, los músicos. Por dar un ejemplo, grabé las guitarras para “The Trees”,
una canción de Rush, y dirigí ese proyecto. Invité a todos los músicos que
terminaron participando excepto Amy McCann, la guitarrista clásica durante “Broon’s
Bane” (primera pieza musical dentro del cover) y la propia introducción de “The
Trees”, ya que fue ella la catalizadora creativa, la que había venido a mí con
la idea de cubrir esta canción en particular. Dave Williams, baterista
estadounidense y mezclador de audio profesional, se encargó de la mezcla de
audio; la edición de video estuvo a mi cargo.
“The Trees” terminó siendo una colaboración bastante
internacional:
Amy McCann (guitarra clásica, Canadá)
Vera Dora Dehon (sintetizador, Canadá)
Theo Heidfeld (batería,
Alemania)
William Winsborough (bajo,
Escocia)
Tim Wardle (voz, Estados Unidos)
Claudio Delgift (guitarras acústica y eléctrica, Argentina)
Pero como he dicho anteriormente, no se trata realmente de
la ubicación geográfica sino de la conexión con gente afín cuando hablamos de
hacer música. Si uno quiere tocar en vivo, por ejemplo, uno va a buscar músicos
que estén por su zona y armarse un circuito local. Lo que la Internet permite
es un rango de posibilidades más amplio. Mi propia experiencia dice que la Internet
no es solamente beneficiosa para un músico que está intentando hacer
colaboraciones virtuales sino también para cualquiera que tiene intenciones de
dejar su habitación y salir a tocar en vivo. Es así como logré darle vida a Delgift en directo entre 2012 y 2014. Como podrán ver, una cosa no excluye
(o no debería excluir) a la otra.
Además de la importancia que tiene la música en las colaboraciones
virtuales, la comunicación es esencial. Muchas cosas se aprenden, y no tienen
que estar estrictamente relacionadas con la música en cada aspecto. Cuando la
comunicación se establece, y comienza bien por tener cosas en común con la
persona con la que se está trabajando, ese es el pasaporte al crecimiento,
tanto personal como colectivo.
Ya sean canciones propias o covers, el hacer colaboraciones
virtuales es una linda actividad para cualquiera que es abierto de mente. La
apertura de mente es lo que en un principio hace que este tipo de trabajo se
haga posible. Luego crece desde ese punto gracias a la voluntad de cada
participante hasta su culminación, que es cuando el video final se publica en
las redes sociales y se comparte con el mundo entero.
lunes, 28 de abril de 2014
Delgift - Live At Home 2014 (English version)
One of the things that must be stood out from putting up a show at my house's backyard is that it turned out being the solution to the stressful matters that come with the renting of a venue miles away from one's own place, transporting the equipment via a special service and cope with the venue's limitations by contract. I perfectly understand the terms of such a contract before signing. That was the case of the previous Delgift concerts (2012-2013). But this abstract being has an alternative…
Some of you know that the 2013 concert had several complications, which fortunately didn't impact people's opinion about the performance, though us, organizers of the event, were left with a bitter-sweet taste in our mouths. The band couldn't finish relaxing so to enjoy themselves while doing what they like the most. Well, Live At Home brought us a different feeling, not only during the actual performance but also during the whole day and everything that goes with such an occasion.
With B.I.O.S., I needed one more rehearsal of the Dream Theater and John Petrucci songs we were supposed to play together: "Six Degrees"/"Glasgow Kiss"/"Surrounded". Hours before the sound men rang the bell, Agustín Pullol (guitar), Agustín Espíndola (bass), Rodrigo Graña (drums) and I did the much needed checking of those pieces that had been chosen. It gave us a lot of confidence for the performance that was due. Not only had I that chance to rehearse but also to make a revision of the last song, "Würm"/"Apocalypse" (Yes) with July Valls and Marian (aka: ONE), and "Play The Game" and "Coil" (Queen/Opeth) with Marina Cifrodelli on vocals.
Apart from the exclusively music-related matters, there was another thing to pay heed to: the building-up of the stage. We all collaborated in that task, each by making one's own equipment ready, all well distributed far at the back of the yard, were the stage was being built up. We could have a proper sound-check once the sound men finished connecting every speaker and monitor to the mixer. Several minutes after it, the first members of the audience began to arrive. Middle, the opening band, started playing probably twenty minutes after the originally stipulated time: 9 PM. Their five numbers were more than well-received by the audience; a sound true to the one from the Seventies in Rock music.
Differently from 2013, this time Delgift wasn't forced to omit any song from the set list. The lack of time limit allowed for a complete show, as planned. The set consisted of…
With B.I.O.S:
01 Six Degrees (Overture)/Glasgow Kiss/Surrounded (Dream Theater/John Petrucci)
With Delgift (Nico Roldán, Nacho Gulich, ONE & C):
02 To Think, To Say, To Do (C)
03 Future’s Mystery (C)
04 Blind Judgment, Blindfolded Eyes/Cosmic Suspension (C)
05 Don’t Stand So Close To Me (The Police)
06 Universal Symphony (transition) - ONE
Acoustic set:
07 Caras Galadhon/… Of Memories (C)
08 Play The Game (Queen) - with Marina on lead vocals
09 Coil (Opeth) - also with Marina on vocals; Nacho on bass
10 Show Me (Yes) - Nico (soft percussion), Nacho (bass), July (electric guitar) and C (acoustic guitar and vocals)
Ending:
Würm/Apocalypse (Yes) - Delgift + July
Encore:
Play The Game (reprise)
Once we let go of our instruments, a monetary collaboration was asked from the audience in order to afford the renting of sound equipment and lights. The most important thing is that each note which was put into the guitar case that was moved around was accompanied by a positive comment about was had just happened. Neighbours, friends who had been elementary and highschool partners, virtual Facebook friends, performer's friends and family… people that, mostly unknown to each other, were congregated in a garden, satisfied with what had been prepared and presently shown. What's left from a gig is actually that, the impact that the performance can have, mainly in the listener. So a big "thank you" goes to everyone who attended the show and made it come true, each in their own way.
That's a summary of Live At Home 2014. I gladly write this as there wasn't any moment throughout that whole day in which I didn't get enjoyment from the experience. Again, thanks to all of you who took part in.
Some of you know that the 2013 concert had several complications, which fortunately didn't impact people's opinion about the performance, though us, organizers of the event, were left with a bitter-sweet taste in our mouths. The band couldn't finish relaxing so to enjoy themselves while doing what they like the most. Well, Live At Home brought us a different feeling, not only during the actual performance but also during the whole day and everything that goes with such an occasion.
With B.I.O.S., I needed one more rehearsal of the Dream Theater and John Petrucci songs we were supposed to play together: "Six Degrees"/"Glasgow Kiss"/"Surrounded". Hours before the sound men rang the bell, Agustín Pullol (guitar), Agustín Espíndola (bass), Rodrigo Graña (drums) and I did the much needed checking of those pieces that had been chosen. It gave us a lot of confidence for the performance that was due. Not only had I that chance to rehearse but also to make a revision of the last song, "Würm"/"Apocalypse" (Yes) with July Valls and Marian (aka: ONE), and "Play The Game" and "Coil" (Queen/Opeth) with Marina Cifrodelli on vocals.
Apart from the exclusively music-related matters, there was another thing to pay heed to: the building-up of the stage. We all collaborated in that task, each by making one's own equipment ready, all well distributed far at the back of the yard, were the stage was being built up. We could have a proper sound-check once the sound men finished connecting every speaker and monitor to the mixer. Several minutes after it, the first members of the audience began to arrive. Middle, the opening band, started playing probably twenty minutes after the originally stipulated time: 9 PM. Their five numbers were more than well-received by the audience; a sound true to the one from the Seventies in Rock music.
Differently from 2013, this time Delgift wasn't forced to omit any song from the set list. The lack of time limit allowed for a complete show, as planned. The set consisted of…
With B.I.O.S:
01 Six Degrees (Overture)/Glasgow Kiss/Surrounded (Dream Theater/John Petrucci)
With Delgift (Nico Roldán, Nacho Gulich, ONE & C):
02 To Think, To Say, To Do (C)
03 Future’s Mystery (C)
04 Blind Judgment, Blindfolded Eyes/Cosmic Suspension (C)
05 Don’t Stand So Close To Me (The Police)
06 Universal Symphony (transition) - ONE
Acoustic set:
07 Caras Galadhon/… Of Memories (C)
08 Play The Game (Queen) - with Marina on lead vocals
09 Coil (Opeth) - also with Marina on vocals; Nacho on bass
10 Show Me (Yes) - Nico (soft percussion), Nacho (bass), July (electric guitar) and C (acoustic guitar and vocals)
Ending:
Würm/Apocalypse (Yes) - Delgift + July
Encore:
Play The Game (reprise)
Once we let go of our instruments, a monetary collaboration was asked from the audience in order to afford the renting of sound equipment and lights. The most important thing is that each note which was put into the guitar case that was moved around was accompanied by a positive comment about was had just happened. Neighbours, friends who had been elementary and highschool partners, virtual Facebook friends, performer's friends and family… people that, mostly unknown to each other, were congregated in a garden, satisfied with what had been prepared and presently shown. What's left from a gig is actually that, the impact that the performance can have, mainly in the listener. So a big "thank you" goes to everyone who attended the show and made it come true, each in their own way.
That's a summary of Live At Home 2014. I gladly write this as there wasn't any moment throughout that whole day in which I didn't get enjoyment from the experience. Again, thanks to all of you who took part in.
Delgift - Live At Home 2014 (versión en español)
Una de las cosas que destaco del haber vuelto a organizar una fecha en el patio trasero de mi casa es que resultó ser la solución a los problemas estresantes que implica el alquilar una sala de teatro lejos de casa, transportar el equipamiento en un flete de ida y vuelta y lidiar con muchas de las limitaciones que, por contrato, quien alquila impone. Comprendo a la perfección los términos impuestos antes de firmar y terminar de pagar el lugar elegido. Así fueron las fechas previas de Delgift. Pero en el caso de este ser abstracto existe una alternativa...
Algunos saben que el show dado en 2013 tuvo bastantes complicaciones, que por suerte no hicieron mella en la opinión de la audiencia al final del show (aunque sí en el gusto que nos quedó a los que organizamos: agridulce). Es verdad que los músicos no pudieron terminar de relajarse como para que ellos mismos pudiesen disfrutar de lo que más les gusta hacer. Bueno, Live At Home trajo otra sensación durante la jornada completa, no solo durante el tiempo dedicado a la performance.
Con B.I.O.S. necesitaba hacer un ensayo más de las canciones de Dream Theater y John Petrucci que se habían elegido,"Six Degrees"/"Glasgow Kiss"/"Surrounded". Horas antes de que la gente del sonido tocase el timbre Agustin Pullol (guitarra), Agustín Espíndola (bajo), Rodrigo Graña (batería) y yo hicimos el necesario repaso de estas piezas, lo que nos diera mucha tranquilidad para cuando llegase el momento de hacer nuestra presentación. No solo hubo tiempo para ello sino también para que July Valls (guitarra), Marian (teclado) y yo pudiésemos definir el armado de la versión que se preparó de "Würm", Parte C de "Starship Trooper" de Yes, con el gran final de "And You And I" ("Apocalypse", Parte D de esta otra gran obra del británico quinteto sinfónico) agregado para el cierre definitivo (exceptuando el bis que el show tuvo). Y con Marina Cifrodelli, invitada especial en voz, pude hacer un repaso de los temas acústicos que habíamos acordado mientras se terminaban de hacer todas las conexiones eléctricas necesarias.
Además de los asuntos exclusivamente musicales, sin grandes apuros nos hicimos el suficiente tiempo como para armar lo que pasó a ser el escenario. Entre todos colaboramos, dejando cada uno su equipamiento listo para cuando llegase el momento de la prueba de sonido. Pasados largos minutos desde su conclusión, los primeros espectadores empezaron a llegar. Middle, banda soporte, habrá comenzado su función veinte minutos después del tiempo de comienzo de espectáculo estipulado originalmente (21:00 hs.). Sus cinco números fueron más que bienvenidos por el público; un Rock fiel a como los rockeros de los Setenta solían componer y ejecutar sus instrumentos.
A diferencia de 2013, esta vez Delgift pudo cumplir completamente con el repertorio planeado, sin tener que sacrificar ninguna pieza debido a límite de tiempo alguno. El set consistió en...
Con B.I.O.S:
01 Six Degrees (Overture)/Glasgow Kiss/Surrounded (Dream Theater/JohnPetrucci)
Con Delgift (Nico Roldán, Nacho Gulich, ONE & C):
02 To Think, To Say, To Do (C)
03 Future’s Mystery (C)
04 Blind Judgment, Blindfolded Eyes/Cosmic Suspension (C)
05 Don’t Stand So Close To Me (The Police)
06 Universal Symphony (transition) - ONE
Set acústico:
07 Caras Galadhon/… Of Memories (C)
08 Play The Game (Queen) - con Marina Cifrodelli en voz principal
09 Coil (Opeth) - también con Marina en voz; Nacho en bajo
10 Show Me (Yes) - Nico (percusión), Nacho (bajo), July (guitarra eléctrica) y C (guitarra acústica y voz)
Cierre:
Würm/Apocalypse (Yes) - Delgift + July
Bis:
Play The Game (repetición)
Una vez liberados de nuestros instrumentos se pasó “la gorra” (“funda de guitarra”, para ser más precisos), pidiendo una colaboración para poder cubrir los gastos de alquiler de sonido y luz. Lo más importante es que cada billete dejado iba acompañado de un comentario de felicitación. Vecinos, amigos, ex-compañeros de la primaria y secundaria, amigos virtuales de Facebook, amigos y familiares de los músicos... personas que, muchas de ellas entre sí, no se conocen, congregadas en un jardín, satisfechas con lo preparado y presentado. Lo que queda al final de una presentación en vivo es eso, el impacto que haya provocado, ya sea en los músicos como en la audiencia (principalmente en estos últimos). Así que se le agradece enormemente a todos los que se hicieron presentes e hicieron realidad esta fecha, cada uno a su manera.
Ahí fue un resumen de Live At Home 2014. Me alegra escribir esto ya que no encuentro momento alguno en el que no haya disfrutado de la jornada. Nuevamente, gracias a todos los que formaron parte de esta nueva experiencia.
Algunos saben que el show dado en 2013 tuvo bastantes complicaciones, que por suerte no hicieron mella en la opinión de la audiencia al final del show (aunque sí en el gusto que nos quedó a los que organizamos: agridulce). Es verdad que los músicos no pudieron terminar de relajarse como para que ellos mismos pudiesen disfrutar de lo que más les gusta hacer. Bueno, Live At Home trajo otra sensación durante la jornada completa, no solo durante el tiempo dedicado a la performance.
Con B.I.O.S. necesitaba hacer un ensayo más de las canciones de Dream Theater y John Petrucci que se habían elegido,"Six Degrees"/"Glasgow Kiss"/"Surrounded". Horas antes de que la gente del sonido tocase el timbre Agustin Pullol (guitarra), Agustín Espíndola (bajo), Rodrigo Graña (batería) y yo hicimos el necesario repaso de estas piezas, lo que nos diera mucha tranquilidad para cuando llegase el momento de hacer nuestra presentación. No solo hubo tiempo para ello sino también para que July Valls (guitarra), Marian (teclado) y yo pudiésemos definir el armado de la versión que se preparó de "Würm", Parte C de "Starship Trooper" de Yes, con el gran final de "And You And I" ("Apocalypse", Parte D de esta otra gran obra del británico quinteto sinfónico) agregado para el cierre definitivo (exceptuando el bis que el show tuvo). Y con Marina Cifrodelli, invitada especial en voz, pude hacer un repaso de los temas acústicos que habíamos acordado mientras se terminaban de hacer todas las conexiones eléctricas necesarias.
Además de los asuntos exclusivamente musicales, sin grandes apuros nos hicimos el suficiente tiempo como para armar lo que pasó a ser el escenario. Entre todos colaboramos, dejando cada uno su equipamiento listo para cuando llegase el momento de la prueba de sonido. Pasados largos minutos desde su conclusión, los primeros espectadores empezaron a llegar. Middle, banda soporte, habrá comenzado su función veinte minutos después del tiempo de comienzo de espectáculo estipulado originalmente (21:00 hs.). Sus cinco números fueron más que bienvenidos por el público; un Rock fiel a como los rockeros de los Setenta solían componer y ejecutar sus instrumentos.
A diferencia de 2013, esta vez Delgift pudo cumplir completamente con el repertorio planeado, sin tener que sacrificar ninguna pieza debido a límite de tiempo alguno. El set consistió en...
Con B.I.O.S:
01 Six Degrees (Overture)/Glasgow Kiss/Surrounded (Dream Theater/JohnPetrucci)
Con Delgift (Nico Roldán, Nacho Gulich, ONE & C):
02 To Think, To Say, To Do (C)
03 Future’s Mystery (C)
04 Blind Judgment, Blindfolded Eyes/Cosmic Suspension (C)
05 Don’t Stand So Close To Me (The Police)
06 Universal Symphony (transition) - ONE
Set acústico:
07 Caras Galadhon/… Of Memories (C)
08 Play The Game (Queen) - con Marina Cifrodelli en voz principal
09 Coil (Opeth) - también con Marina en voz; Nacho en bajo
10 Show Me (Yes) - Nico (percusión), Nacho (bajo), July (guitarra eléctrica) y C (guitarra acústica y voz)
Cierre:
Würm/Apocalypse (Yes) - Delgift + July
Bis:
Play The Game (repetición)
Una vez liberados de nuestros instrumentos se pasó “la gorra” (“funda de guitarra”, para ser más precisos), pidiendo una colaboración para poder cubrir los gastos de alquiler de sonido y luz. Lo más importante es que cada billete dejado iba acompañado de un comentario de felicitación. Vecinos, amigos, ex-compañeros de la primaria y secundaria, amigos virtuales de Facebook, amigos y familiares de los músicos... personas que, muchas de ellas entre sí, no se conocen, congregadas en un jardín, satisfechas con lo preparado y presentado. Lo que queda al final de una presentación en vivo es eso, el impacto que haya provocado, ya sea en los músicos como en la audiencia (principalmente en estos últimos). Así que se le agradece enormemente a todos los que se hicieron presentes e hicieron realidad esta fecha, cada uno a su manera.
Ahí fue un resumen de Live At Home 2014. Me alegra escribir esto ya que no encuentro momento alguno en el que no haya disfrutado de la jornada. Nuevamente, gracias a todos los que formaron parte de esta nueva experiencia.
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