martes, 12 de agosto de 2025

Synchronicity (and spontaneity)

 

Since the beginning of 2024 there have been just many more synchronicities than I can count now. As a matter of fact, one more has just happened. I’ve just looked at the date on my laptop and it’s August 12th 2025, and I immediately realized on this same day seven years ago, in 2018, LIGHT played “Invisible Sun” by The Police live in downtown Buenos Aires (the whole entry is pretty much about Sting and The Police so…) Needless to say, this isn’t consciously thought at all. Here’s where the magic happens: events that make sense with one another even if there’s no causal connection and one finally becomes aware of them. At this point it could be said that it shouldn’t come as a huge surprise but yes, it is -and always a welcomed one for that matter-.

 

I met Ramiro Vargas in 2016. He got in touch with me because of my guitar lessons. His interest was music theory more than anything, the understanding of what’s beyond the instrument itself. I gave him only four lessons, one full month, then we pretty much lost touch until 2021 when I was watching an online music festival with musicians from Buenos Aires, being myself one of them. Machy Madco, a local bass player known for having played with Argentine guitar legend Pappo in the Nineties, had his spot at the festival too. The instrumental piece he presented was really cool and the drummer caught almost my full attention. After a minute or so I said aloud, “Why, that’s Ramiro!” When he’d told me on our first lesson that he was a drummer, I took it for granted that he played drums for a hobby, judging from his condition as a basically complete beginner on guitar. Well, he turned out to be an incredibly proficient sticksman. This made me want to message him again with an invitation to play on a new piece I was working on called “Possibilities,” a piece that he loved when he first listened to the guide track. Machy was invited to be the bassist and Axel Taglia, a pianist/keyboardist also from the North Area of Grand Buenos Aires, got in charge of making my note-for-note piano transcription real (I’ve known Axel for even longer than Ramiro through other people and circumstances, and in the end, I’m made aware that there’s a friendship between them too! More meaningful connections in this small world). “Possibilities” became part of my solo album from 2022 A Matter Of Perspective.

 

In March 2023 I released the Scenes album, twelve original songs plus two covers for bonus tracks, “If I Ever Lose My Faith In You” by Sting and “Wait For Sleep” by Dream Theater. Ramiro and Machy are the ones on drums and bass respectively on the former, making it our second collaboration together. This album also features a song of mine from 2017, “Rogue’s Day Out.” Here’s where Nelson Alvarez enters the picture…

 

Tigre is a town which in spite of having grown into quite a big city in a way, the essence of what it’s always been remains intact. Part of that essence is that somehow we all know each other. I don’t remember precisely when it was that I met Nelson but he’s friends with other friends and acquaintances of mine. If there’s a Birthday party thrown by, say, my friend Juani, Nelson’s almost always there jamming with everyone. These jams and concerts at garages and backyards showed me he’s a very competent musician. “Rogue’s Day Out” was the first time he and I worked together, a straight-up, fast-paced Rock n’ Roll tune with riffs I originally provided for Desamparados, a local band I was a member of in 2005-2006. I wrote my own lyrics for the renewed version and knew Nelson would do a fine job on bass; I was right.

 

By the end of 2024 “The Visit,” one of the most meaningful songs that came out of me, had its final guitars laid down. Its importance lies in the fact that the song was written after I came back from San Luis, the province where Sara, my late girlfriend, lived half of her life and where she now rests. It was in October 2024 that I travelled there for the first time to meet her parents, Mary and Héctor, personally (up to that point I only had texts chats and phone calls through WhatsApp with Mary alone) and be of emotional support to them on October 18th, what would’ve been Sara’s 33rd Birthday.

 

I once took a pic of my Overdrive OD-3 BOSS pedal and shared it on Facebook to let my audience know about the most important element on my pedalboard. It turned out Sara had the exact same piece of gear! I smiled in surprised amusement when Mary showed me this device. "Please, take anything you want with you, dear" she said. Among other now treasured belongings, her OD-3 came on board with me for the flight back to Buenos Aires. A song saved for the future that I was working on around late 2023/early 2024 has a few lines from a poem Sara had written to me. When she read the final lyric, she replied "You've fused us with this song." Now the sound that comes from my electric guitar has both of us fused in this other way too.

 

“The Visit” was of course the first piece of music to not only have the two OD-3’s on but also a kind of preamp pedal she also had. Cajita (Little Box) is the name of the brand, something that it’s always on now because of how much it enhances my overall guitar tone. And last but not least, her capo came to Buenos Aires with me too. Placing it on the 2nd fret of my old nylon-stringed guitar, the very first one from 2000 when I first started taking lessons, let the magic happen: a friendly Celtic riff came out, then the song kept on being developed until its ultimate form; another Sara & Claudio song, as well as her parents’, in this special case (the first one is “Spirit Wanderers” from June 2024).

 


In December of that year, I invited Ramiro to record the drums for “The Visit.” He was eager to take part in such an important song after he read the story behind it. It had to be finished and released before May given that I was going back to San Luis again for a second visit during that month’s second week (May 10th is both the day of Sara’s passing in 2024 and Mary’s Birthday) and I wanted the song to be ready, the most appropriate soundtrack for the three of us. By February, Ramiro’s top-notch take was sent to me so I could compose and add the bass track, and afterwards, the whole keyboard arrangement. The definitive version of “The Visit” ended up being released on April 22nd 2025, on Earth Day (Sara had nothing but total devotion and appreciation for nature). This wasn’t preconceived either. While lying in bed after waking up that Tuesday morning, I felt that was the right day to make the song public. Only on June 11th, a month and a half later, a conversation with my ex-student Tomás Guala made me realize that exactly ten years before, April 22nd 2015, my Canadian VISITOR visa had been approved. This is how I was able to see Rush live for the third and last time, now in their hometown of Toronto (anyone reading this is welcomed to also read the LIGHT Rush tribute concert entry from 2024. Sara and I reconnected through our love for Rush and it was that which finally led us to discover we’ve always been soulmates).

 


“The Visit” has been so well received by many people who went to Bandcamp and listened to it there. One recurrent comment from quite a few was that they were surprised at how lively and upbeat the track is. Knowing what it’s all about, they were expecting something melancholic, perhaps even gloomy to a certain degree. My reply is always the same: what happened between Sara and I was perfectly sweet, strong and beautiful even if it was for almost four months only. What was channelled when writing the piece couldn’t be any other thing than bliss and gratefulness for the love we got to share before her untimely passing.

 

Claudio Delgift - "The Visit"


Four days after the work Ramiro and I did together was published, he sent me a WhatsApp message with the idea of us doing something together live at a local venue. I immediately thought up two types of presentation, 1) A Sting/Police show and 2) A Delgift/ONE setlist with original songs from both of our solo catalogues (ONE is Marian, my brother and LIGHT’s keyboardist). The second one wasn’t given the green light by Marian himself, he wanted to be away from any kind of live setting for the whole of 2025. So, Option #1 was the way to go. The only missing piece was the bass player and when I picked up the phone to call Nelson, he answered, listened to my full explanation and invitation and simply said, “Yes, I’m in. Besides, I’ve got enough free time these days;” definitely music to my ears.

 

Machy is the one in charge of the artists’ agenda at Museo de la Reconquista (Reconquest Museum) where the Santiago de Liniers Auditorium was built. It could be either Ramiro or myself the one to get in touch with him and ask for a date to confirm the event. I messaged Machy and gave him a thorough explanation as to why I thought it was best if the gig happened by mid-July, close to Winter Holidays down here in the South hemisphere but not actually when they begin. His cut-to-the-chase reply was, “Friday August 8th,” to which I replied back, “My Birthday;” that’s more synchronicity for ya.

 

What follows is the final setlist…

 

Walking On The Moon (short instrumental intro)/Message In A Bottle

If I Ever Lose My Faith In You

Every Little Thing She Does Is Magic

Be Still My Beating Heart (guitar/vocals intro, chorus only)/Fortress Around Your Heart

Driven To Tears

The Hounds Of Winter

Wrapped Around Your Finger

Spirits In The Material World

Seven Days

Every Breath You Take

 

Encore: “Roxanne”

 

Putting together pre- and post-show playlists is one of my dearest hobbies. This show was no exception.

 

Pre-show playlist (The Police):

 

Synchronicity I & II (Live in Atlanta, Synchronicity Concert - 1983)

Bring On The Night (Live at Orpheum WBCN, Boston broadcast - 1979)

De Do Do Do, De Da Da Da (Live in Buenos Aires, Certifiable - 2007)

It’s Alright For You (Regatta De Blanc - 1979)

Oh, My God (Synchronicity - 1983)

One World (Not Three) (Ghost In The Machine - 1981)

 

Post-show playlist (Sting):

 

Englishman In New York (…Nothing Like The Sun - 1987)

Love Is The Seventh Wave (The Dream Of The Blue Turtles - 1985)

The Soul Cages (The Soul Cages - 1991)

The Last Ship (The Last Ship - 2013)

 

Let’s go back to June 11th for a minute or two… Nelson was supposed to come home for one of the rehearsals as a duo, prior to joining Ramiro the following month, on Tuesday June 10th. On June 11th 2015 I got on board on the first of two airplanes that were going to take me to Canada. The first scale was Lima, Peru. A Peruvian online friend, Mirella, picked me up at the airport in the late afternoon and took me across the city with her friend Ariana. Before going back to the airport, we lingered at her apartment and jammed over the isolated drum track for “Walking On The Moon,” she on bass and me on guitar while Ariana filmed us. That jam yielded an instrumental version of this Police classic in which I played all of the vocal melodies on guitar. Exactly ten years later, Nelson, who was supposed to come home the day before to rehearse that same arrangement for what I considered to be a big event I was looking forward to, actually showed up the next day, Wednesday June 11th 2025 (his schedule for Tuesday got all messy and we had to reprogramme). “Walking On The Moon,” with that same arrangement I’d come up with ten years ago, was chosen as the show opener from the get-go. When I told all this to him -let alone I was able to make the connection between “The Visit” release date and the date of issue of my Canadian visitor visa earlier at midday- he was left quite in awe.

 



Three rehearsals with the three of us were enough to get the material down. I booked them at Mono Records in San Fernando, Tigre’s neighbouring district, for June 30th, July 14th and August 4th, all Mondays. That first date had the coldest day of the 2025 Winter in Buenos Aires, yet we weren’t going to postpone it because of this. However, as soon as the final chord in “Message In A Bottle” was reached there was a power cut! We waited for fifteen-twenty minutes to see if it'd come back but the ones who run the place couldn’t do anything as it wasn’t on them, it was a general power cut on the block and its surroundings.


We reprogrammed for the following Monday, July 7th at 7 pm. Here another synchronicity comes… 07/07/07 had The Police playing live for the very first time in more than twenty years. Theirs was the closing act of Live Earth at Wembley Stadium in London and the prelude to the 2007-2008 reunion of the British trio. Fate had it that our first official rehearsal for this Sting/Police show was going to be exactly eighteen years later on that same day.


The concert went really well. It cannot be denied that that audience of more than one-hundred people had a great time dancing and singing along throughout. The Delgift-Vargas-Alvarez Trio proved there’s chemistry between us, at least -and so far- with songs by Sting as a solo artist and The Police as the great-great band they were. What the future holds, I don’t exactly know. But this other band that was spontaneously put together to, in a way, repay Ramiro for his enormous contribution to “The Visit” and all it represents, may have just set off something else that’s worth taking into consideration and see where it goes from now on.




Sincronicidad (y espontaneidad)

 

Desde el comienzo de 2024 que ha habido más sincronicidades de las que puedo contar a esta altura. De hecho, una más acaba de ocurrir. Acabo de ver la fecha en mi laptop y es Agosto 12, e inmediatamente me di cuenta que este mismo día hace siete años, en 2018, LIGHT tocó “Invisible Sun” de The Police en vivo en la Ciudad de Buenos Aires (prácticamente toda la entrada es acerca de Sting y The Police así que…) De más está decir que esto no es pensado conscientemente, para nada. Es acá donde ocurre la magia: eventos que tienen sentido entre sí incluso sin tener una conexión causal y uno finalmente se da cuenta de ello. A esta altura, se puede decir que no tendría que ser sorprendente pero sí, lo es -y es siempre un fenómeno bienvenido-.

 

Conocí a Ramiro Vargas en 2016. Se puso en contacto conmigo por mis clases de guitarra. Su interés radicaba principalmente en teoría musical, la comprensión de lo que está más allá del instrumento en sí. Solamente le di cuatro clases, un mes completo. Después de eso perdimos contacto hasta 2021, cuando un día estaba viendo un festival en línea con músicos de Buenos Aires, yo incluido. Machy Madco, bajista local conocido por haber tocado en los Noventa con la leyenda argentina de la guitarra, Pappo, tuvo su espacio en el festival también. La pieza instrumental que presentó sonaba genial y el baterista captó casi toda mi atención. Después de que pasara más o menos un minuto dije en voz alta: “¡Pero ese es Ramiro!” Cuando él me había dicho durante la primera lección que era baterista, di por hecho que tocaba la batería como hobby, a juzgar por su condición básicamente de total principiante en guitarra. Como verán, resultó ser un increíble profesional de las baquetas. Esto hizo que quisiera enviarle mensaje con la invitación a tocar en una nueva pieza en la que estaba trabajando titulada “Possibilities,” pieza que le encantó cuando escuchó la guía de referencia por primera vez. Machy fue invitado a ser el bajista y Axel Taglia, un pianista/tecladista también de la Zona Norte de Gran Buenos Aires, se encargó de volver real mi transcripción de piano nota por nota (a Axel lo conozco desde hacía mucho más tiempo que Ramiro por otras personas y circunstancias, ¡y a final me entero que ellos también son amigos! Más conexiones significativas de este pañuelo por mundo). “Possibilities” se convirtió en una de las pistas de mi álbum solista de 2022 A Matter Of Perspective.

 

En marzo 2023 lancé el álbum Scenes, doce canciones originales más dos covers como bonus tracks, “If I Ever Lose My Faith In You” de Sting y “Wait For Sleep” de Dream Theater. Ramiro y Machy son los que aparecen en la primera como baterista y bajista respectivamente, convirtiéndola en nuestra segunda colaboración. Este álbum también incluye una canción mía de 2017, “Rogue’s Day Out”. Acá es donde entra Nelson…


Tigre es un pueblo que, a pesar de haberse convertido de algún modo en una gran ciudad, la esencia de lo que siempre fue se ha mantenido intacta. Parte de esa esencia es que de alguna manera nos conocemos todos. No recuerdo precisamente cuándo es que conocí a Nelson, pero él es amigo de otros amigos y conocidos míos. Si, por ejemplo, mi amigo Juani da una fiesta de Cumpleaños, Nelson casi siempre está ahí participando en las jams. Estas improvisaciones espontáneas y conciertos en garajes y patios traseros me mostraron que es un músico muy competente. “Rogue’s Day Out” fue la primera vez que él y yo trabajáramos juntos, un acelerado tema rock n’ rollero con riffs que originalmente había proveído para Desamparados, una banda local de la que fui miembro en 2005-2006. Escribí mi propia letra para la versión renovada y sabía que Nelson haría un buen trabajo en el bajo; estuve en lo cierto.

 

Para el final de 2024 “The Visit”, una de las canciones más significativas que hayan surgido de mí, tuvo sus guitarras finales grabadas. Su importancia yace en el hecho de que la canción fue compuesta después de que regresara de San Luis, la provincia donde Sara, mi fallecida novia, vivió la mitad de su vida y donde ahora descansa. Fue en octubre de 2024 cuando viajé hasta allá por primera vez para conocer a sus padres, Mary y Héctor, en persona (hasta ese momento, sólo tenía contacto con Mary vía mensajes y llamadas telefónicas de WhatsApp) y estar ahí para acompañarlos y apoyarlos el 18/10, fecha en la que Sara hubiese cumplido 33 años.

 

Una vez tomé una foto de mi pedal Overdrive OD-3 y la compartí en Facebook para hacerle saber a mi audiencia acerca del ítem más importante en mi pedalera. ¡Resulta que Sara tenía exactamente el mismo! Sonreí con sorpresa cuando Mary me lo mostró. “Llevate lo que quieras, querido” dijo. Entre otras pertenencias ahora atesoradas, su OD-3 subió a bordo conmigo para el vuelo de regreso a Buenos Aires. Una canción salvada para el futuro en la que estaba trabajando alrededor de fines de 2023/principios de 2024 contiene algunas líneas de un poema que Sara había escrito para mí. Cuando leyó la letra final, dijo: "Nos fusionaste con esta canción". Ahora el sonido que sale de mi guitarra eléctrica nos tiene fusionados de esta otra manera también.

 

“The Visit” fue por supuesto la primera pieza musical en no sólo contar con ambos OD-3, sino también con una suerte de pedal pre-amplificador que ella también tenía. Cajita es el nombre de la marca, algo que ahora está siempre activado por lo bien que redondea y de esta forma mejora mi tono general de guitarra. Y, por último, aunque no menos importante, su capo-traste también se vino conmigo a Buenos Aires. El ubicarlo en el traste #2 de mi vieja guitarra con cuerdas de nylon, la primera de todas del 2000 cuando empecé a tomar clases, permitió que la magia surgiera: un amigable riff Celta, luego la canción siguió siendo desarrollada hasta alcanzar su forma plena; otra canción de Sara & Claudio, así como también de sus padres en este caso especial (la primera es “Spirit Wanderers” de junio 2024).



En diciembre de ese año invité a Ramiro a que grabara la batería para “The Visit”. Sin dudarlo, aceptó ser parte de tan importante canción después de leer la historia detrás. Tenía que ser terminada y lanzada antes de mayo ya que yo volvería a San Luis una vez más para una segunda visita durante la segunda semana de ese mes (mayo 10 es tanto el día de la partida de Sara como el cumpleaños de Mary) y quería que la canción estuviera lista, la banda sonora ideal para los tres. Para febrero, la toma de altísimo calibre de Ramiro me fue enviada para que pudiera componer y agregar la pista de bajo, y luego, todo el arreglo de teclado. La versión definitiva de “The Visit” terminó siendo lanzada el 22 de abril de 2025, Día de la Tierra (Sara no tenía más que devoción y total aprecio por la naturaleza). Esto tampoco fue premeditado. Mientras acostado en mi cama a la mañana de ese martes una vez despierto, sentí que ese día era el momento correcto de publicar la canción. Recién el 11 de junio, un mes y medio más tarde, una conversación con mi ex-alumno Tomás Guala hizo que me diera cuenta que exactamente diez años antes, el 22/04/2015, mi visa de VISITANTE para entrar a Canadá había sido aprobada. De esta manera podría ver a Rush por tercera y última vez, ahora en su ciudad natal de Toronto (cualquiera leyendo esto está invitado a también leer la entrada de 2024 acerca del concierto homenaje a Rush por LIGHT. Sara y yo reconectamos mediante nuestro amor por Rush y fue esto lo que finalmente nos llevó a descubrir que siempre hemos sido almas gemelas).

 


“The Visit” ha sido tan bien recibida por muchas personas que fueron al Bandcamp y la escucharon ahí. Un comentario recurrente de algunos cuantos fue que se vieron sorprendidos por lo animada y rítmica que la pista es. Sabiendo de qué se trata, esperaban algo melancólico, hasta tal vez sombrío. Mi respuesta es siempre la misma: lo que ocurrió entre Sara y yo fue perfectamente dulce, fuerte y hermoso incluso si duró solamente casi cuatro meses. Lo que fue canalizado a la hora de escribir la pieza no pudo haber sido otra cosa más que felicidad y agradecimiento por el amor que llegamos a compartir antes de su temprana partida.

 

Claudio Delgift - "The Visit"

 

Cuatro días después de que el trabajo junto a Ramiro fuera publicado, él me envió un mensaje por WhatsApp con la idea de hacer algo en vivo juntos en un teatro local. Inmediatamente pensé dos tipos de presentación, 1) Un show Sting/Police y 2) un repertorio Delgift/ONE con canciones originales del catálogo solista de cada uno (ONE es Marian, mi hermano y tecladista de LIGHT). Al segundo, Marian no le dio la luz verde, quiso mantenerse alejado de responsabilidades en lo que respecta a tocar en vivo durante todo 2025. Así es como nos quedó nada más que la Opción #1. La pieza faltante era el bajista y cuando tomé el teléfono y llamé a Nelson, él contestó, escuchó mi explicación completa e invitación y simplemente dijo: “Sí, me sumo. Además, tengo suficiente tiempo libre estos días;” definitivamente música para mis oídos.

 

Machy es el encargado de gestionar la agenda de artistas que participan de los eventos en el Museo de la Reconquista donde el Auditorio Santiago de Liniers fue construido. Podía ser Ramiro o yo quien se contactase con él para pedirle una fecha y así confirmar el evento. Lo terminé mensajeando yo con una elaborada explicación de por qué pensaba que era mejor si la presentación se llevaba a cabo a mediados de Julio, cerca de las vacaciones de invierno acá en el hemisferio sur pero no realmente cuando ya comenzaran. Su lacónica respuesta fue “Viernes 8 de agosto”, a lo que respondí: “Mi Cumpleaños”. Ahí les va más sincronicidad.

 

Lo que sigue es la lista de canciones final…

 

Walking On The Moon (intro instrumental corta)/Message In A Bottle

If I Ever Lose My Faith In You

Every Little Thing She Does Is Magic

Be Still My Beating Heart (intro de guitarra/voz, sólo estribillo)/Fortress Around Your Heart

Driven To Tears

The Hounds Of Winter

Wrapped Around Your Finger

Spirits In The Material World

Seven Days

Every Breath You Take

 

Bis: “Roxanne”

 

Preparar listas de reproducción pre- y pos- shows es uno de mis hobbies favoritos. Éste no fue excepción.

 

Lista pre-show (The Police):

 

Synchronicity I & II (en vivo en Atlanta, Synchronicity Concert - 1983)

Bring On The Night (en vivo en Orpheum WBCN, transmisión Boston - 1979)

De Do Do Do, De Da Da Da (en vivo en Buenos Aires, Certifiable - 2007)

It’s Alright For You (Regatta De Blanc - 1979)

Oh, My God (Synchronicity - 1983)

One World (Not Three) (Ghost In The Machine - 1981)

 

Lista pos-show (Sting):

 

Englishman In New York (…Nothing Like The Sun - 1987)

Love Is The Seventh Wave (The Dream Of The Blue Turtles - 1985)

The Soul Cages (The Soul Cages - 1991)

The Last Ship (The Last Ship - 2013)

 

Volvamos a junio 11 por un minuto o dos… Se suponía que Nelson vendría a casa para un ensayo a dúo, previo a unirnos a Ramiro al mes siguiente, el martes 10/06. El 11 de junio 2015 me subí al primero de los aviones que me llevarían a Canadá. La primera escala era Lima, Perú. Una amiga en línea peruana, Mirella, me fue a buscar al aeropuerto por la tarde y me llevó a través de la ciudad con su amiga Ariana. Antes de volver al aeropuerto, nos demoramos en su apartamento e improvisamos sobre la pista de batería aislada de “Walking On The Moon”, ella en bajo y yo en guitarra mientras Ariana nos filmaba. Esa zapada produjo una versión instrumental de este clásico de The Police conmigo tocando todas las melodías vocales en guitarra. Exactamente diez años más tarde, Nelson, que se suponía vendría a casa el día anterior para ensayar ese mismo arreglo para lo que yo consideraba sería un gran evento al cual aspirar, al final se apareció al día siguiente, miércoles 11 de junio 2025 (su martes se había complicado y tuvimos que reprogramar). “Walking On The Moon”, con ese mismo arreglo nacido diez años antes, fue elegido desde el principio como el tema de apertura para el show. Cuando le conté todo esto -ni que decir que al mediodía de ese mismo día había reconocido la conexión entre la fecha de publicación de “The Visit” y la fecha de emisión de la visa de visitante canadiense-, quedó ciertamente impactado.

 


Tres fueron los ensayos de banda completa, suficientes para tener bien sabido el material. Reservé la sala de ensayo Mono Records en San Fernando, la localidad vecina de Tigre, para junio 30, julio 14 y agosto 4, todos lunes. Esa primera fecha tuvo el día más frío del invierno 2025 en Buenos Aires, aun así no íbamos a dejar de ensayar a causa de esto. De todos modos, justo cuando llegamos al acorde final de “Message In A Bottle” en la primera práctica ¡la energía eléctrica se cortó! Esperamos unos quince o veinte minutos para ver si regresaba pero quienes manejan el lugar no podían hacer nada ya que no dependía de ellos, fue un corte general en toda la cuadra y alrededores.


Reprogramamos para el siguiente lunes, julio 7 a las 7 pm. Acá viene otra sincronicidad… 07/07/07 tuvo a The Police tocando en vivo por primera vez en más de veinte años. Su presentación fue el acto de cierre del Live Earth en el estadio Wembley de Londres y el preludio de la gira de reunión 2007-2008 del trío británico. El destino quiso que nuestro primer ensayo oficial para este concierto Sting/Police fuese exactamente dieciocho años más tarde ese mismo día.


El concierto fue un éxito. No se puede negar que aquella audiencia de más de cien personas la pasó de maravilla bailando y cantando a lo largo del set. El Delgift-Vargas-Alvarez Trio probó tener química entre nosotros, al menos -hasta ahora- con canciones de Sting como solista y The Police como la gran, gran banda que fueron. Lo que el futuro depare, no lo sé con exactitud. Pero esta otra banda que fue armada espontáneamente para de algún modo retribuirle a Ramiro por su enorme contribución a “The Visit” y todo lo que representa, puede que haya iniciado algo que valga la pena tener en consideración y ver a dónde se dirige de ahora en más.